《珠江览胜图》长卷
近日，广东省美协副主席、广州画院院长宋陆京为人文纪录片《珠江》创作了写意国画长卷《珠江览胜图》。
逾11米的《珠江览胜图》是一部集珠江气势、传统笔墨技艺与深厚人文于一体的画作。它不仅是一幅描绘珠江风貌的艺术作品，也凝聚了对广州城市文脉的深刻理解。此画作融合了传统与现代、艺术与现实、抽象与具象等多重创作语境，以艺术的手法全面展示了珠江的浩瀚气象与丰富的文化内涵。
构建“历史―现代―未来”的时空叙事轴线
《珠江览胜图》长卷视野宏阔，西起珠江源，东至出海口，北揽山川，南溯“城市绿肺”，其间穿插了广州塔、珠江新城现代建筑群等一系列标志性景观。
宋陆京表示，这样的选择，背后有着画面之外的考量。其一，构建了“历史―现代―未来”的时空叙事轴线。将郁郁葱葱的南方山川与珠江新城的摩天楼宇并置，形成了时间的对话；岭南的山脉与大湾区的海洋文明相呼应，勾勒出珠江沿岸建设的现代化历程。其二，凸显了“中国元素、岭南特色、广府风情”的文化定位。画中不仅有现代建筑地标，更镌刻了榕荫川影、镬耳山墙、古渡码头等独有的人文景观，使岭南水乡的温润底蕴与国际都市的澎湃活力交织共生。
在创作上，长卷的核心挑战在于如何平衡并凸显珠江深厚的历史底蕴与璀璨的现代风貌。“对此，我采用了‘时空叠印’的创造性手法。对于历史层，如山川、丛林等，多以水墨淡彩进行渲染，运用传统皴擦技法塑造，设色古朴沉稳，寓意着海上丝路的千年遗韵与近代风云的沧桑。对于现代层，如广州塔‘小蛮腰’、东塔、西塔等，则以流畅劲健的线条勾勒其挺拔轮廓，并大胆运用现代颜料表现色彩的流光溢彩，强化其时代性。”宋陆京说。
为实现画面统一，滔滔珠江成为最核心的视觉纽带，将两岸迥异的景观有机串联。传统建筑的温润质感与现代楼宇的冷峻线条，共同倒映在同一条江水中，形成了“江流不语，万象更新”的和谐意境，艺术地解答了城市发展与文脉传承的时代命题。
11米长卷汇聚珠江万千气象
面对珠江磅礴而漫长的地理特征，宋陆京采用现代长卷构图，引导观画者如泛舟江上，移步换景。
前卷以山景、海洋为背景，山川、建筑群等景观渐次展开，侧重历史人文氛围的营造，构图相对紧凑，山势与水系交会，奠定沉稳基调。
卷中为画面高潮，聚焦于广州城市核心区。构图采用“多焦点透视”，左侧山群与右侧现代天际线形成强烈对比，而形态优美的珠江则作为一道弧形的视觉桥梁，巧妙地将二者连接，象征着古今对话与融合。
卷尾画面豁然开朗，出海口展现出浩瀚气象，江面愈发开阔，消隐于水天一色的雾霭之中，以疏朗的构图和留白手法，传递出“奔流到海、开放致远”的无限憧憬。
这种分段的主题呈现方式，既尊重了地理的真实，又赋予了艺术叙事以节奏感和史诗感。
色彩解码 温润水土与商贸活力
在具体创作手法上，《珠江览胜图》展现了不同于常规山水画的鲜明特点。它是在“大型主题性创作”模式下完成的，这意味着不同画面元素、色块必须找到共同的表达语言。
将写意山水的淋漓气韵与细节刻画相结合，既保证了标志性建筑的精准再现，又通过水墨的泼洒与渲染营造出珠江烟波浩渺的磅礴气势。
宋陆京表示，在色彩处理上，长卷遵循一套严谨的“色彩哲学”：基底青绿，江水以花青调墨，沉稳厚重，呼应珠江干流西江的古称“郁水”；人文红褐，传统建筑与土地采用赭石勾勒，木棉树用朱、朱砂、大红等暖色，加上远景隐约显现的红色山头，象征岭南水土的温暖与商贸传统的活力；时代银蓝，现代建筑群以留白、线条刻画为主调，表现其冷静、理性的科技美感。
多点透视 体现珠江潮涌的动感
如何在一幅静止的画作中体现珠江潮涌奔腾不息的动感？长卷通过多点透视的视觉设计达成了这一目标。一是利用江面由窄及宽的渐变，从卷首到卷尾，江面在画幅中的比例逐渐扩大，围绕在城市群与山脉之间，而后又渐次缩小再流入海洋，强化了视觉纵深感与空间的延展性。二是赋予水流以人格化的笔意，上游用“大写意的提炼”表现水流的激越，中游以“肯定而有力的书法用笔”刻画波光的平缓，下游则以大面积的留白表现海天的无界，使江水本身充满了生命律动。
“最终，整个长卷所表达和传递的，是生生不息的珠江精神：一是奔流不息的开拓精神，通过永不停歇的江舟与不断飞跃的桥梁得以彰显；二是包容共生的智慧，画面中传统与现代和谐并存，正是岭南文化开放包容、海纳百川特性的视觉呈现；三是向海而生的未来信念，卷尾那消隐于天际的水流象征珠江奔涌不息流入大海，是对广州作为千年商都、活力之城的最有力注脚。”宋陆京如此表示。
文/广州日报全媒体记者 李巧蓉